Isabelle Scheltjens

Isabelle Scheltjens

Schon in jungen Jahren war ich fasziniert von Gesichtern und davon, wie wir sie ‚lesen‘, um die Persönlichkeit einer Person einzuschätzen. Die Dualität zwischen scheinbarer Perfektion – besonders aus der Ferne – und der unvollkommenen Realität aus nächster Nähe faszinierte mich ebenfalls. Es dauerte eine ganze Weile, bis ich begann, mein künstlerisches Lernen in die Praxis umzusetzen. Am Ende schien ich zufällig hineingefallen zu sein: indem ich ein Porträt meiner Tochter mit kleinen Glasstücken in der Werkstatt meines Mannes Dirk Neefs anfertigte. Wir sind jetzt etwa sechs Jahre weiter, und meine Porträts hängen zwischen Werken renommierter Künstler in Galerien auf der ganzen Welt. Ich hatte nie gewagt, auf so viel Erfolg zu hoffen. Aber ich bin stolz auf das, was ich erreicht habe, und auf den Entwicklungspfad, den ich von Anfang an eingeschlagen habe. Glas ist ein lohnend kreatives Material. Zart und kraftvoll. Transparent und farbenfroh. Bescheiden und ausdrucksstark. Es ermöglicht mir, die besondere Technik der ‚Glasfusion‘ zu nutzen, um Porträts zu schaffen, die meine Botschaft tragen: die mehrdeutige Beziehung zwischen Distanz und Nähe, zwischen Abstraktion und Detail, zwischen einem schönen Erscheinungsbild und einer konfrontierenden Realität. In jedes Porträt fließt eine kleine, akribische Vorbereitung. Diese arbeitsintensive Methode steht in starkem Gegensatz zur ‚flüchtigen‘ Natur unserer Kontakte, Beziehungen und Lebensweise … Vielleicht ist das tatsächlich die wichtigste Botschaft. Lass dir Zeit. Steh ab und zu still. Reflektiere. Denken Sie nach. Schätzen Sie, was Sie lieben. Und halte Ausschau nach Schönheit in all ihren Formen.